Durante la mayor parte de su 🫦 vida, Vivian Maier fue un misterio. Su talento como fotógrafa pasó desapercibido, ya que mantuvo su trabajo en secreto para 🫦 la mayoría de las personas que conoció, incluidas las familias de Nueva York y Chicago para las que trabajó como 🫦 niñera y cuidadora interna. Maier solo imprimió una pequeña fracción de las cientos de miles de imágenes de la vida 🫦 urbana que capturó con su cámara Rolleiflex y Leica a lo largo de cinco décadas, y las mostró a casi 🫦 nadie, en su lugar acumuló cajas y cajas de negativos y rollos de película sin procesar.
Su fama llegó después de 🫦 su muerte, y solo porque el contenido de sus lockers de almacenamiento de Chicago se vendió en una subasta en 🫦 2007, después de que dejó de pagar el alquiler.
La exposición "Vivian 🫦 Maier: Trabajo no visto", que se inauguró el 31 de mayo en
grafiska Nueva York, no intenta desentrañar el misterio 🫦 de la vida de Maier, sino que se centra en el trabajo en sí, con más de 200
grafías en 🫦 exhibición, incluidas aproximadamente 50 impresiones vintage hechas por Maier. La curadora de la exposición, Anne Morin, coloca su trabajo al 🫦 mismo nivel que el de renombrados fotógrafos de calle como Robert Frank y Diane Arbus, y lo considera digno de 🫦 un lugar en la historia de la
grafía. "Nadie lo duda", dijo Morin a 10 melhores sites de apostas . "El trabajo es 🫦 fuerte y Maier tenía una maravillosa vista. Y en 10 años, podríamos hacer otra exposición completamente diferente - ella tiene 🫦 material suficiente para traer a la mesa."
La exhibición también es una especie de regreso 🫦 a casa para Maier, quien nació en Nueva York de una familia de inmigrantes franceses y alemanes. Comenzó a capturar 🫦 escenas de la calle en la ciudad como joven mujer en la década de 1950, primero usando la cámara Kodak 🫦 Brownie de su madre y luego comprando su propia cámara profesional Rollieflex, que se enseñó a usar. Su confianza y 🫦 habilidad para encontrar el momento adecuado para presionar el obturador son evidentes incluso en estos trabajos tempranos, en los que 🫦 Maier se enfocó en los personajes y situaciones únicos que conforman la vida urbana: Hombres dormidos con la boca abierta 🫦 en bancos de parques; un globo del Zoológico de Central Park que flota para ocultar la cara de un padre 🫦 dedicado cuyo bebé se acerca a él.
Pero a pesar de que Maier usaba estudios comerciales en Nueva York para procesar 🫦 su película, nunca parece haber hecho un esfuerzo serio por exhibir o vender su trabajo. El regreso de Maier a 🫦 Nueva York como ícono popular es "una gran cosa no solo para las mujeres, sino también para todos los artistas 🫦 que trabajan y nunca son reconocidos y nunca tienen la oportunidad de ser vistos, compartidos, de existir", dijo Morin. "Nunca 🫦 es tarde para reparar la historia."
Sophie Wright, directora del museo, dijo que Nueva York es "de 🫦 muchas maneras, el corazón de la historia de la
grafía en América". Y añadió que las
grafías de Maier fueron 🫦 tomadas con "tanto pensamiento y cuidado y falta de autoconciencia - no hay audiencia en mente. De cierta manera, es 🫦 una expresión artística pura para ella."